miércoles, 9 de diciembre de 2015

El mundo sigue de Fernando Fernán Gómez o sobre los infortunios de la virtud


Ayer emitieron en Tve 2, la película El mundo sigue, dirigida por Fernando Fernán Gómez y basada en la novela homónima de Juan Antonio de Zunzunegui. Se habla de esta película como la película maldita de Fernando Fernán Gómez, pues no vio la luz en salas comerciales, a excepción del cine Buenos Aires de Bilbao. Acabada en el año 1963, recientemente, se ha reestrenado en algunos cines del país, 52 años después de ser censurada por Franco. 

Enmarcada dentro de la corriente denominada neorrealismo italiano - pero en este caso, español - por centrarse más en los sentimientos de los personajes que en la composición de la trama. Esta corriente perseguía el objetivo de mostrar las condiciones sociales más auténticas y humanas y surgió en Italia en la primera mitad del siglo XX como reacción a la posguerra (Fte.: Wikipedia).


La película
Aunque alejada del tinte sexual que suele estar presente en los libros del Marqués del Sade, he incluido en el título ese texto porque la película me ha recordado al libro de Sade de "Justine o los infortunios de la virtud". ¿Las bajas pasiones que surgen por la represión, la sumisión, la renuncia y la moral estrecha o el buen corazón y la moral más amplia? El eterno conflicto que suele surgir en la mayoría de las personas cuando mente y voluntad no van alineadas; o cuando el cerebro reptiliano se opone al cerebro racional.

En la España de los 50, primeros 60, era casi algo incuestionable, que la mujer fuese "decente", que renunciase desde el principio a cualquier sueño propio a costa de poder tener algo de seguridad casándose con un hombre que le pudiera ofrecer algo de bienestar, saliendo del hambre y la pobreza que imperaba en aquella época. Eloísa y Luisita, son dos hermanas, que, básicamente, se odian; aunque yo diría que el odio que siente Eloísa hacia su hermana Luisita es mayor y más peligroso que al contrario. 

domingo, 8 de noviembre de 2015

La vida de Adele o sobre el descubrimiento de la sexualidad


Ayer tuve la oportunidad de ver "La vida de Adele" (2013), una película francesa del director Abdellatif Kechiche. La película es una adaptación de la novela gráfica "Blue" de Julie Maroh. Recibió la Palma de Oro para el director y las actrices principales en el Festival de Cannes de 2014 y a partir de ahí, Premio César a la actriz revelación, nominaciones en los Globos de Oro, en los premios BAFTA, mejor película en el Círculo de Críticos de Nueva York y una larga lista de premios y nominaciones.

La película
Adele es una chica de 17 años que acude al instituto y está en pleno período de efervescencia sexual. Entre sus iguales, el sexo heterosexual empieza a estar muy presente y empieza a sentir las presiones del medio. Concretamente, tiene una "amiga" que la incita a salir con un chico moreno muy guapo, de unos cursos por encima de ella, y Adele se presta a ello. Quiere descubrir. El rubor en sus mejillas se asoma de manera permanente por su rostro de Lolita. Paralelamente, en literatura, abordan una novela que contiene precisamente una escena que habla del proceso de enamoramiento y de lo entendido como flechazo en toda regla. Ese momento, en que uno un día se cruza con la mirada de otro y ese otro ya invade la mente de uno; y eso le pasa a Adele, que un día se cruza con Emma, una joven universitaria estudiante de Bellas Artes, que lleva el pelo azul y que parece libre y feliz. La atracción es potente como las escenas de sexo explícito que aparecen. Todo presentado de una manera elegante, deliciosa, y cargado de gran intensidad. Planos maravillosos, luz espectacular, banda sonora exquisita y actrices sublimes. 

lunes, 21 de septiembre de 2015

Red Army o sobre el ruso que se atrevió a enfrentarse al sistema soviético


La semana pasada fui a ver la película documental Red Army (2014) - El ejército rojo - del director Gabe Polsky, cuyo título continúa con La guerra fría sobre el hielo.

Red Army hace referencia al equipo de hockey sobre hielo ruso que hizo historia y acogió a los mejores, entre ellos, los conocidos como los 5 rusos. La película es narrada desde la perspectiva y experiencia vivida por Fetisov, uno de esos 5 rusos cuyo dominio del hockey fue reconocido mundialmente. Destacando especialmente entre los años 70 y 90, fue uno de los primeros rusos que expresó su deseo voluntario de irse a jugar a EEUU. De este modo, pasó de ser considerado un héroe nacional a ser condenado como un enemigo político del régimen de la URSS que se había encargado de relacionar directamente el insuperable equipo de hockey nacional con el aparente poderío de la Unión Soviética en el mundo. 

lunes, 14 de septiembre de 2015

La rebelión de las masas o sobre cuando el Estado es un aparato ortopédico que permite susbsistir a la colectividad


La rebelión de las masas, de Ortega y Gasset, es un libro que comenzó a publicarse en forma de artículos, en el periódico El Sol, en el año 1929.

En él, Ortega expone lo que se avecina con la llegada de las masas, la llegada de la muchedumbre, del mostrenco social; los cines se abarrotan, los trenes se llenan, los teatros tienen sus localidades y el hombre masa se mueve en la aglomeración. Delante de una persona, podría saberse si es masa o no. Masa sería todo aquel que no se valora a sí mismo - bien o mal - por razones especiales, sino que se siente "como todo el mundo" y no se angustia por ello. 

El hombre selecto - no masa - no es el petulante que se cree superior a los demás, sino el que se exige más que los demás, aunque no logre cumplir en su persona esas exigencias superiores. Así, Ortega divide el mundo en dos tipos de personas: las que se exigen mucho y acumulan sobre sí mismas dificultades y deberes y las que no se exigen nada especial, sino que para ellas, vivir es ser en cada instante lo que ya son, sin esfuerzo de perfeccionarse. Para Ortega, estos últimos serían la masa y según él "boyas que van a la deriva".

Así, su división entre masas y minorías excelentes no es una división de clases sociales sino de clases de hombres.

jueves, 23 de abril de 2015

12 meses, 12 libros: mi particular homenaje a la lectura un 23 de abril de 2015


Los seguidores de la Pecera ya habrán leído algunas de mis recomendaciones de literatura. Dado que este blog lo llevo escribiendo desde 2012, hay libros que han pasado por mi vida y no han aparecido por el blog. Siempre es difícil escoger libros para recomendar. Depende de los destinatarios/as, de la época en que se encuentre de su vida y de la propia época en que se encuentra el que recomienda así como de su gusto y otros muchos factores.
El ritmo de lectura también varía en las diferentes épocas pero si eres un principiante, igual con marcarte un libro al mes está bien para empezar.
Mis recomendaciones van a ser aleatorias. Voy a enumerar una serie de libros que en su día me gustaron por diferentes motivos. Me encantaría que en los comentarios de la entrada, hicieras entre una y tres recomendaciones de libros que te gustan a ti. Allá van las mías:
  1. La insoportable levedad del ser. Milan Kundera
Tomás y Teresa están casados. Se aman. A pesar de ello, Tomás no resiste la tentación de acostarse con otras mujeres. ¿Qué elegir? La levedad de la vida y las relaciones sin compromiso ni demasiada intimidad o el peso del compromiso. ¿La vida mundana o la vida tradicional? Teresa sabe de las infidelidades de Tomás pero sigue con él. Lo ama y con él su vida ha adquirido más sentido que aquella otra época en que vivía con su madre y era infeliz. Sabina, la amante eterna de Tomás, será ese ejemplo de mujer que ha optado precisamente por la levedad de la vida. Al final, lo único a lo que aspiran todos, es a ser felices y casi siempre experimentan "el eterno retorno" del que hablaba Nietzsche.

Un fragmento:

Si cada uno de los instantes de nuestra vida se va a repetir infinitas veces, estamos clavados a la eternidad como Jesucristo a la cruz. La imagen es terrible. En el mundo del eterno retorno descansa sobre cada gesto el peso de una insoportable responsabilidad. Ese es el motivo por el cual Nietzsche llamó a la idea del eterno retorno la carga más pesada. Pero si el eterno retorno es la carga más pesada, entonces nuestras vidas pueden aparecer, sobre ese telón de fondo, en toda su maravillosa levedad. 

(...)

La carga más pesada nos destroza, somos derribados por ella, nos aplasta contra la tierra. Pero en la poesía amatoria de todas las épocas la mujer desea cargar con el peso del cuerpo del hombre. La carga más pesada es por lo tanto, a la vez, la imagen de la más intensa plenitud de la vida. Cuanto más pesada sea la carga, más a ras de tierra estará nuestra vida, más real y verdadera será. Por el contrario, la ausencia absoluta de carga hace que el hombre se vuelva más ligero que el aire, vuele hacia lo alto, se distancie de la tierra, de su ser terreno, que sea real sólo a medias y sus movimientos sean tan libres como insignificantes. "

Llegué a este autor checo gracias a mi amiga M ª Rosa, en el colegio, cuando era adolescente. En los últimos años, he leído varios libros del autor. Todos con un cariz existencialista. La vida está en otra parte, el libro de los amores ridículos, la inmortalidad, la ignorancia, la identidad, etc. 

viernes, 17 de abril de 2015

La Rebelión del Atlas de Ayn Rand o sobre lo que pasaría si las mentes pensantes se pusieran en huelga


Por fin, he terminado con La Rebelión del Atlas de Ayn Rand. Hice una mención de este libro en una de las primeras entradas que escribí en este blog, allá por noviembre de 2012. Como comentaba entonces, muchos consideran que ésta es la obra cumbre de la filósofa rusa. Un dato significativo es que The New York Times hizo una encuesta a los estadounidenses preguntando por el libro que más había influido en sus vidas, y después de la Biblia, la segunda referencia fue La Rebelión del Atlas, de la que se han vendido más de 30 millones de ejemplares; y es que cuando una lee un libro como éste, quedan totalmente interiorizadas ciertas ideas, entre ellas, que el mundo podría dividirse perfectamente entre los "saqueadores" y los "no saqueadores".

La novela
Dagny Taggart siempre tuvo claro que quería construir los mejores ferrocarriles de EEUU. Es la vicepresidenta de operaciones de Taggart Transcontinental, una empresa que en generaciones anteriores, ya estuvo representada por otro grande, un tío suyo aventurero, llegado de Nueva Inglaterra, Nat Taggart, que fue glorioso. A Dagny sólo le interesa el funcionamiento excelente de sus ferrocarriles y para ello, quiere trabajar con los mejores proveedores. Uno de ellos, Hank Rearden, después de 10 años de investigación, ha creado un acero para sus vías de una calidad que nunca antes había existido. Ambos, intercambiarán valor por valor, desde su egoísmo racional, y no como favor al otro, sino porque ambos quieren lo mejor para sí mismos. Sin embargo, y a pesar de ser dos seres independientes, mentes pensantes, que no se entrometen en la vida de los demás, ni quieren que nadie se sacrifique por ellos, su ritmo productivo se verá mermado al verse rodeados de personas como Jim Taggart - hermano de Dagny Taggart que no conoce ningún oficio y básicamente se centra en las relaciones sociales al carecer de propósito - o la mujer de Hank Rearden y los familiares del mismo, que no entienden cómo un hombre puede estar tan obsesionado con un propósito. 

Con la inauguración de los ferrocarriles Taggart funcionando sobre vías de metal Rearden, empieza "la guerra". Y es que otras empresas de ferrocarriles, que por sí mismas no son capaces de lograr la excelencia de la compañía Taggart Transcontinental, en nombre de la "igualdad de oportunidades" y del reparto equitativo, comienzan a diseñar estrategias con el objetivo de disminuir el negocio de Taggart y apoderarse de algo de metal Rearden. Es decir, no luchan por ser mejores, sino porque los demás sean peores. Son los saqueadores y ellos son los que niegan que A es A, niegan la realidad y reniegan del poder de la mente del ser humano. "De cada uno según su capacidad, a cada uno según sus necesidades". Esta es la filosofía que los mueve y que conduce irremediablemente a la destrucción del sistema.

viernes, 13 de marzo de 2015

L´atalante o sobre lo que tiene de poesía nuestro paso por la tierra


Ayer fui a ver L´Atalante; la última película del director Jean Vigo que no la vio terminada por morir con 29 años de tuberculosis. La película es del año 1934 y ha sufrido numerosas modificaciones. Recortes, cambios musicales, etc. La de ayer ha sido - según los propios créditos del principio - una de las más fieles a la original de Vigo. Incluida en la corriente denominada como realismo poético que es un estado de ánimo y una manera íntima de contemplar la realidad y de reproducirla, mostrándola desnuda y sin artificio.

La película
Una historia de amor contada fundamentalmente a partir de imágenes cargadas de bastante lirismo y con planos en ocasiones toscos pero narrada con mucha intuición y sensibilidad. El patrón del barco L´atalante - Jean - se ha casado con la joven Juliette (Dita Parlo) quien nunca ha salido de su entorno y ahora se aventura a vivir la vida en el barco. Siempre quiso conocer París, y en uno de esos días en que el barco atracó en la ciudad de la luz, estuvo a punto de conocerla; no pudo ser en esa ocasión, pero lejos de resignarse y aceptar una vida "rutinaria" en el barco junto a su marido, Juliette se aventura a salir del barco y conocer la ciudad. Jean, al descubrir que no está en el camarote, abandona la ciudad y ella, cuando intenta regresar, se encontrará con la desolación. 

viernes, 20 de febrero de 2015

Primavera tardía o sobre cuando la floración no es posible por las presiones del medio


Ayer estuve en el COC viendo la película japonesa "Primavera tardía" del director Yasujiro Ozu, de 1949.

Noriko es una japonesa que vive con su padre viudo. Ambos disfrutan de una vida plácida, en la que Noriko se siente cómoda y feliz junto a su padre, además de útil. La guerra ha terminado presumiblemente hace 4 años y ella estuvo un tiempo haciendo trabajos forzados. Eso explica quizá, que ya en la nueva situación de libertad, sea feliz con ese tipo de vida sencilla de la que los contemporáneos hoy no saben - o sabemos - disfrutar en ocasiones. 

Su padre es profesor universitario y traduce libros. Tiene un ayudante muy apuesto que congenia bien con Noriko aunque está comprometido con otra mujer. Esta cuestión no es relevante para Noriko en el sentido de que no tiene ninguna pretensión con el ayudante; simplemente, sabe disfrutar de su compañía y se divierte dando paseos en bici o conversando con él. El papel que verdaderamente parece gustarle a Noriko es el de cuidar de su padre. Sin embargo, y en esto creo que no hemos cambiado lo suficiente, la familia de Noriko se empeña en que debe casarse porque la consideran mayor para permanecer soltera. Pareciese que la única vía de felicidad futura para Noriko pasase por tener que casarse. Ella declara ser feliz estando con su padre y con la vida que lleva pero la tía de Noriko presiona y organiza un matrimonio de conveniencia. Estamos hablando del año 1949 y muchas personas suelen decir ante determinados temas frases manidas como "pero todo eso ya está superado". No creo que hayamos evolucionado suficiente. Llegan ciertas edades y muchos atrevidos suelen hacer las mismas preguntas aún en el año 2015. 

miércoles, 18 de febrero de 2015

10 bandas que van a sonar fijo el 26 de febrero en Café Bar Espantaperros


El próximo jueves 26 de febrero, mi amiga francesita me ha invitado a poner música en Café Bar Espantaperros; soy una pequeña aficionada y desde el máximo respeto a los pinchadiscos profesionales, voy a compartir con vosotros 10 bandas que van a sonar el próximo jueves. Estoy haciendo la selección pero estas suenan seguro. El orden no significa nada en esta lista.

1) Rhye - The fall
Aunque como un amigo mío dice, quizá esta canción sea de sofá y no de bar, pero puesto que me dan libertad absoluta de poner lo que quiera, tengo ganas de que esta canción suene. Quizá podría recibir a mis invitados con esta canción tan seductora aunque también podría ser de despedida, ya que está llena de gran sensualidad. 
Aunque en las voces pareciese que hay alguna chica, resulta que se trata de un dúo masculino que se ha unido en California - Mike Milosh, canadiense, y Robin Hannibal, danés - capaz de generar atmósferas aterciopeladas y de despertar todos los sentidos.

domingo, 1 de febrero de 2015

Las partículas elementales de Houellebecq o sobre cuando no hay futuro


Éste era el último libro de Houellebecq de los que tenía en mi biblioteca y no había leído. Después del mapa y el territorio y Lanzarote, tenía pendiente leerlo, pues además era un regalo de mi amigo Rafowsky. De este autor, además de los mencionados, en su día leí Plataforma y Ampliación del campo de batalla y cuando pensaba que ya no podía sorprenderme, lo ha vuelto a hacer. Aunque no tengo un recuerdo muy detallado de Plataforma y de Ampliación del campo de batalla, creo que las Partículas Elementales es de todos, el que más me ha impresionado. Devastador.


La novela
Bruno y Michel son dos hermanastros que se han enfrentado a la vida de una manera muy distinta. Bruno es un vividor, con una vida sexual muy activa, que suele visitar un lugar llamado el Espacio Libre; me da la impresión que Houellebecq se aprovecha de este lugar para ironizar y meter el dedo en la llaga en esa sociedad que en el 68 fue hippie y ahora ha tendido hacia lo New Age. Talleres de yoga, pintura, meditación, tantra, comida ecológica, naturalismo, orgías, etc. son algunas de las experiencias que pueden disfrutarse en el Espacio Libre. Un lugar, que además de contar con adolescentes en buen estado físico, está plagado de cuarentones que vivieron el mayo del 68 y acuden a él en busca de sexo con cierta regularidad. En ese lugar, Bruno conocerá a Christiane, una mujer que también es asidua al sitio desde hace años y con la que vivirá una relación de pareja abierta, alejada de cualquier atisbo de amor, pero alimentada de una amistad reconfortante a esa edad. Con ella, participará en orgías y vivirá un tiempo. 

lunes, 26 de enero de 2015

El día de la independencia de Richard Ford o sobre el inevitable paso del período de existencia al de permanencia


Lo cierto es, sin embargo, que sabemos poco de los demás y no podemos enterarnos de mucho más; aunque pasemos tiempo con ellos, oigamos sus quejas, montemos en la montaña rusa con ellos, les vendamos casas, nos preocupemos por la felicidad de sus hijos, pronto les veremos desaparecer para siempre. Unos perfectos desconocidos.

La novela

Frank Bascombe, el afamado periodista deportivo, es ahora, en esta segunda parte de la trilogía, un agente inmobiliario que pasa de los 40 años. Divorciado de Ann, con dos hijos - Paul y Clarissa - y un hijo muerto - Ralph -, sale con Sally, con quien mantiene una interesante y dispersa relación, sin implicarse en exceso, o sin implicarse como se suelen implicar todas las parejas habitualmente. Frank tiene una visión del mundo que parece haberla construido a partir de diferentes estudios estadísticos y sociológicos. Tiene cierta deformación profesional, pues en el sector inmobiliario, para poder realizar buenas ventas, se usa bastante la estadística y el personaje hace descripciones de su entorno y todo lo que ocurre como si todo fuera terriblemente previsible; según se espera por las estadísticas. La novela está narrada en primera persona.

jueves, 8 de enero de 2015

Trainspotting: elige "la vida" o elige "otra cosa"


Antes de navidades, volví a ver la película de Danny Boyle, Trainspotting. La había visto en la época estudiantil, es decir, hace como 10 años y en las navidades del 1996, mi hermana me regaló el libro de Irvine Welsh. Yo tenía 15 años y esa Nochebuena lo leí del tirón. Era mi época adolescente en la que solía leer muchos libros de drogas, manicomios y cárceles - seguramente, me hayan influido, je. Ese interés por lo desconocido típico de la etapa. El otro día me apeteció volver a ver la película porque sabía que después de haber experimentado la etapa laboral - en la que aún estoy inmersa y espero que hasta los 65 años (o antes, si me hago rica) - me llamaría la atención algo más de la peli; así fue de hecho. 


Fte.: http://www.mtholyoke.edu/
La película

"Elige la vida.Elige un trabajo. Elige una carrera. Elige una familia.  Elige un televisor grande que te cagas. Elige lavadoras, coches, equipos de compact disc y abrelatas eléctricos. Elige la salud, colesterol bajo y seguros dentales. Elige pagar hipotecas a interés fijo. Elige un piso piloto. Elige a tus amigos. Elige ropa deportiva y maletas a juego. Elige pagar a plazos un traje de marca en una amplia gama de putos tejidos baratos. Elige bricolaje y preguntarte quién coño eres los domingos por la mañana. Elige sentarte en el sofá a ver tele-concursos que embotan la mente y aplastan el espíritu mientras llenas tu boca de puta comida basura. Elige pudrirte de viejo cagándote y meándote encima en un asilo miserable, siendo una carga para los niñatos egoístas y hechos polvo que has engendrado para reemplazarte. Elige tu futuro. Elige la vida... ¿pero por qué iba yo a querer hacer algo así? Yo elegí no elegir la vida: elegí otra cosa. ¿Y las razones? No hay razones. ¿Quién necesita razones cuando tienes heroína?"
Mark Renton

lunes, 5 de enero de 2015

Relato 13 - Tías y sobrinas


Habían pasado catorce años desde la muerte del padre. Un tiempo suficiente para sacar muchas conclusiones vitales. Al final, aunque el año de la muerte sólo cenaron ellas tres en Nochebuena - Kira, su hermana y su madre -, estaba claro que justo ese trío era su núcleo familiar. Desde el 2001, las navidades se habían compuesto de diferentes situaciones. La mayoría de las cenas con parte de la familia materna y alguna que otra cena suelta con parte de la familia paterna. Trataban de volver a la normalidad con el tiempo. Aprendían a ser flexibles, tolerantes. Cicatrizaban sus heridas y daban oportunidades - o simplemente no se trataba de dar oportunidades sino de asumir - a aquellos de los que un día pensaron que no estuvieron a la altura. Con el tiempo, habían asumido y aceptado con calma y consciencia, cómo funcionaba el mundo. Justo hacía unos días, Kira había tenido una conversación con su amiga trigueña sobre algo a lo que había hecho referencia Alaska - "muestra tu grandeza siendo indulgente, cada uno hace lo que puede" -.

En esa dinámica, y después de un año de conflictos no promovidos, sino a los que les obligaban a reaccionar de alguna manera, Kira y su hermana aceptaron ir a una de esas comidas que de vez en cuando parte de sus primos por parte de padre organizaban. Ambas estaban por la labor de la conciliación con cierto sector de esos primos y por otra parte, les apetecía encontrarse con otros a los que hacía tiempo que no veían.

Después de tomar unas cervezas en la Plaza, bajo un maravilloso sol de invierno, se dirigieron a otro bar a comer. En medio del camino, se encontraron con una tía suya con la que también existían ciertas tensiones y se acercaron a felicitarle el año nuevo y darle un par de besos cuando su tía espetó a su hermana: "Te doy besos aunque no te los mereces".

La hermana de Kira se caracterizaba por no criticar nunca a nadie y se limitaba, desde siempre, a hacer su vida, y solucionarse sus cuestiones. Nunca se entrometía en vidas ajenas y era especialmente generosa; en el amplio sentido de la palabra. Qué hacer en ese momento. ¿Responder, seguir con la comida, irse a casa? Al final, siguieron con la comida pero Kira se acordó de esa novela de Gerard Durrell - "Mi familia y otros animales" -. Tal vez, se trataba de eso, sentido del humor y a seguir con sus vidas.