"Lunas de hiel" de Polanski: una visión psicoanalítica

Este viernes estuve viendo una película documental de Polanski. En concreto, Confesiones de Roman Polanski que dirigió Laurent Bouzereau en 2011. En ella, Polanski habla con su amigo Andrew Braunsberg sobre su vida desde su casa de Suiza. La infancia del director, su detención en 2009 por un episodio que ocurrió en 1977, las conexiones de su obra con su vida y otras cosas que me parecieron bastante interesantes.

Polanski nació en París, en 1933, cuando Hitler ascendió al poder. Su familia era polaca. Judíos no practicantes. En 1936 decidieron volverse a instalar en Cracovia. Aunque la madre de Polanski era de origen ruso y sólo medio judía y tanto su padre como su madre eran agnósticos y no habían dado una educación religiosa a sus hijos, en el 1939, un edicto obliga a los judíos a portar una estrella de David en el brazo y ellos, también son obligados a llevarla. Luego tendrán que trasladarse al gueto judío de la ciudad. En el gueto, van creciendo las redadas y en una de ellas, se llevan a su madre, que morirá en una cámara de gas. Desconocía este hecho. Impresiona ver cómo Polanski va narrando todo en el documental y cómo le va cambiando la cara desde el punto de vista de las emociones según las historias que va narrando. Pero bueno, esta entrada, no va dirigida a hablar sobre ese documental que ha sido la base de lo siguiente. 

Había visto algunas películas de Polanski. Como Repulsión, China Town, El Pianista, Un Dios Salvaje - de ésta dejé una reseña una vez en este blog -  y alguna más por ahí que no recuerdo. Aunque me lo habían comentado antes, no recordaba un dato que me llamó la atención; que la mujer de Polanski es Emmanuelle Seigner. He visto poco cine de ella pero sí había escuchado temas musicales y visto algunos vídeos. Me parecía una mujer cuanto menos enigmática aunque mucho más que eso. Dice Polanski en el documental que a Emmanuelle lo que más le gusta es su faceta musical. 

Así que bueno, una tuitera me recomendó una peli. "Lunas de hiel". Vi el reparto. Estaba Emmanuelle así que me decidí a verla. 

Lunas de Hiel

Película dirigida y producida por Polanski en 1992. Nigel y Fiona son un matrimonio sin hijos que lleva 7 años juntos. Clásicos británicos. Están haciendo un crucero que les lleva a la India. En el barco, Nigel conoce a Mimi. Una francesita voluptuosa, hermosa y con un halo de perversión. Después de quedar impactado por ella, conoce a Óscar. Un escritor americano que resulta ser el marido de Mimi y que está postrado en una silla de ruedas. La conversación que mantienen estos dos hombres sobre Mimi es muy explícita y potente. A partir de ahí, Nigel se verá periódicamente en el barco con Óscar y éste le irá relatando la historia de amor que lleva viviendo con Mimi desde el día en que se conocieron. En paralelo, Nigel se cruzará por momentos con Mimi que ejercerá un magnetismo inevitable en el aparente hombre "correctísimo" que es Nigel. Fiona por su parte, tendrá que observar cómo su marido va cada día a pasar tiempo con Óscar y el interés que Mimi despierta en su marido. Celos pero puede que también cierta indiferencia y hastío.

Una visión psicoanalítica a través de los personajes

Nigel (Hugh Grant) - Marido de Fiona. Joven, guapo, un poco insulso y aburrido. Lleva 7 años de matrimonio con Fiona. Probablemente, se decidieron a realizar un viaje en crucero y a la India por todas esas exploraciones que muchas veces se hacen para ver si xyz. Políticamente correcto. Parece tener asumido que Fiona es su destino y vive así. En la supuesta calma del matrimonio que empieza a consolidarse. A su estado de insatisfacción se le une una latente atracción por una mujer que sí parece estar viva y que desprende sensualidad. Mimi. Esa francesa voluptuosa que bebe whisky y baila en el bar del barco en solitario. Curioso que de entrada, en una conversación con Mimi, especifique que es un patoso bailando y que no sabe bailar, y cómo supera este complejo (justificadísimo) en una escena final que le lleva a hacer cualquier cosa que sea necesaria (bailar) con tal de poder acercarse y si es posible, besarse con Mimi. Su lado racional y educado - su superyó - se escandalizará cuando Óscar le va relatando la relación tormentosa vivida con Mimi. Pero su parte visceral - el ello - le seguirá llevando una y otra noche al camarote de Óscar para que le cuente toda la tormenta que ha sido la relación con Mimi. 

Fiona (Kristin Scott Thomas) - La mujer de Nigel. Una belleza clásica. Un cuerpo esbelto. Aunque se quiere autoconvencer que el matrimonio es eso que ella vive y que está bien así, en realidad está igualmente insatisfecha. Aburrida. Depositando esperanzas en ese viaje a la India. De cara a la galería todo bien. Sin embargo, y como se verá en la escena final, subestimada por su marido e infrautilizada. Si es que se puede hablar de "utilizar" cuando nos referimos a una persona. Si ven la película, entenderán a qué me refiero. Ese momento final de baile de Nochevieja me pareció el momento cumbre de la película. No recuerdo una escena que me generara tanta sorpresa y me resultara tan absolutamente inesperada como ésa; que pasa a incluirse en mi memoria sentimental cinematográfica.

Rompiendo las olas de Lars Von Trier o sobre la pura capacidad de amar

Ayer tuve la oportunidad de ver la película “Rompiendo las olas” del director danés de cine Lars Von Trier. Rodada en el año 1996 y de 159 minutos de duración que no se me hicieron largos.

Bess es una joven dulce e ingenua que vive en un pueblo - puritano en lo religioso - de la costa de Escocia. Jan es un hombre aparentemente vividor y mundano; y cuando escribo mundano, me acuerdo de Gep Gambardella y La Gran Belleza. También, aparentemente mundano pero profundo.

Bess y Jan se casan y no voy a desvelar más de la película. Esa escena en el servicio del banquete de la boda ya deja entrever quién es Bess. Tengo teorías sobre que en las parejas suele haber uno que es el amante y otro que es el amado. El predominantemente dador y el predominantemente receptor. Me debato sobre ¿qué es mejor? ¿Ser amante o ser amado? Siempre he defendido la postura de ser amante. Considero que no hay mayor desgracia que no ser capaz de amar. Llámame romántica. Hace muchos años que pienso y observo sobre esto. Con esta película, vuelve mi debate interno. Bess es la amante. ¿El amor todo lo puede? Apuesto a que sí pero,  ¿quién tiene la capacidad de amar de Bess? Qué poca gente conozco. Esa entrega. Pero dónde está también ese punto entre amar al otro y autocuidarse. Tengo la idea de que siempre gana el que más ama, aunque se muera. Una vez lo dejé reflejado aquí pero ¿amar está sobrevalorado? En realidad, diría que existe un prototipo de “persona amorosa”. Persona que vive predominantemente en ese nivel y casi que le resulta inevitable no hacerlo. Ha nacido para amar. Ésa es Bess. Amor hacia Jan pero también, derroche de amor por los cuatro costados. Qué bien hace ese papel la protagonista. La mirada de una niña en la cara de una adulta. La ilusión y el loco entusiasmo amoroso. La dedicación de tiempo. La felicidad absoluta con la mera existencia del otro. La renuncia que no es vivida como renuncia porque le basta la presencia del otro. Mucha potencia. Mucha emoción. Terminé conmocionada y aún me dura.

Lo escribe: PAZ HERNÁNDEZ PACHECO

"Sé a donde voy" de Michael Powell y Emeric Pressburguer o sobre la aristocracia de espíritu

Por casualidad, el otro día se me cruzó un tuit de @EGMaiquez sobre la película "Hacia dónde voy" de Michael Powell y Emeric Pressburguer. Recogía una entrada que Enrique había publicado en el debate y que puede leerse aquí. La primera vez que tuve la suerte de poder escuchar a Enrique fue en un conferencia que hizo con la Fundación Tatiana Pérez de Guzmán el Bueno que llevaba por título "La aristocracia de espíritu en el mundo de hoy". Puede escucharse aquí. Era el año 2020. Estábamos en pandemia. Alguna ventaja obtuve; como ésta de poder acceder a esta conferencia cuando pasábamos más tiempo en casa. La idea de la aristocracia de espíritu hace bastantes años que me interesa. Me suelo repetir también en twitter y hace poco, después de ver la película, volví a recoger este artículo. Suelo releerlo puntualmente a ver si se me pega algo. Me gusta especialmente este extracto: 

"El aristócrata ultraja la medianía, abrasa lo comedido, ruge bajo el fango. Quiere descender hasta lo insondable y ascender hasta lo exquisito, caer en el pecado y blandir la rectitud. Un aristócrata de espíritu debe estar dispuesto a ser degradado por el pueblo ajibarado, cuyas sentencias son fruto de la sensata indolencia; debe aspirar a ser depuesto del seno de la igualdad democrática; maldecido por el sentido común del eunuco; repudiado por la débil voz de la mayoría, ronca de aclamar proclamas humeantes. Debe regodearse en las marismas del desenfreno para conocer la virtud, es parte del vaivén que sacude su alma; un Don Juan que se sitúa en otro ámbito de la existencia que le permite errar, sangrar y herir, eximir el pecado de quien no desea vivir una vida plena para no temer y temblar. Y así llegará al Ser, sacrificando la comodidad y la tentación de un mundo de latón, enfrentándose a su tiempo para ser su tiempo".

¿Y qué tiene que ver todo lo anterior con la película?

Desde que era pequeña, y no desvelo nada pues esto queda claro nada más empezar la película, Joan Webster, hija de un banquero, supo lo que quería. O eso parecía. Su progreso vital muy interrelacionado con la ambición; que en su justa medida, es buena y necesaria, claro. Ya es adulta y va a casarse con un millonario. Bastante mayor que ella pero el más rico del país. La boda se celebra en una isla escocesa. Para llegar a ella, deberá realizar un trayecto largo y finalmente cruzar a la isla. Sin embargo, la espesa niebla será un impedimento. Se quedará atrapada unos días en casa de una mujer de las que yo llamo terrenales. Con su gran punto salvaje. Auténtica, fuerte y abrumadoramente honesta. En la misma casa, está Troquil Macneil, señor de Kiloran. Empobrecido propietario de la isla que representa la esencia de la aristocracia de espíritu. 

Las localizaciones de esta película se rodaron en la isla de Mull y alrededores; en lugares como Carsaig Bay, Moy Castle, Duart Castle, Torosay Castle o las aguas que hay entre las islas de Scarba y Lunga. 

Cine de los años 30 y 40, en blanco y negro. Dirigida por Michael Powell y Emeric Pressburger. 

Imagen - Duart Castle lugar de rodaje en I know where I’m going. Imagen de Víctor González, de Flickr.

Los personajes

Joan Webster (Wendy Hiller) - la protagonista de la película. ¿Hasta dónde puede llegar una persona por lograr un objetivo final que incluso puede que no sea su verdadero objetivo? ¿Cómo de importante es pararse a identificar los propios valores y priorizarlos? ¿Qué priorizamos entre dinero y amor?

Sobre temas recurrentes (1): El tuteo

En noviembre de 2012, inauguré este blog. A propósito de la película "El erizo" de Mona Achache. En concreto, a partir de una frase que verbaliza Paloma, la niña protagonista superdotada:

"Perseguir las estrellas, para no acabar como un pez en una pecera". 

Así, este blog surgió, en primer lugar para precisamente no olvidarme de eso. Hace 10 años, cuando recién entraba en la treintena, quería cuidarme mucho de no acabar en una pecera. De la casa al trabajo, del trabajo a casa. Pretendía "salirme un rato de la pecera". Qué es eso para mi. Darle espacio a mis gustos. Literatura, música, cine y otros placeres sencillos, como cocinar. Es el subtítulo de este blog. Sin embargo, una rápida mirada al "archivo de blog" deja entrever que, como una gran parte de los adultos, al final parece que estoy acabando en una pecera. Cada año publicando menos en este blog. Es gracioso. No obstante, me quiero resistir. Quiero hacer uso de mi voluntad y no abandonar lo que me gusta y especialmente, no convertirme en una señora dejada de la mano de Dios.

El blog también nació para practicar la escritura. En esa época me había quedado en situación de desempleo y estaba barruntando para 2013 poner en marcha mi empresa. Ese año 2012 fue un año de esos que llaman "reciclaje profesional". Había estado 7 años trabajando por cuenta ajena y me había quedado en situación de desempleo. Adquirir la disciplina de la escritura a través de este blog, para luego aplicarla a un futuro blog profesional. Siempre elucubrando. 

Lo de hacerse medio adulta también tiene otras ventajas. Si en aquella época me importaba lo que pensaran de mi - y ya me vale porque tenía 30 años -, en la actualidad, con 40, me importa algo menos. Debería decir que no me importa nada pero no he llegado a ese punto todavía. Imagino que llegará. El caso es que las 117 entradas publicadas en este blog hasta el momento, han versado sobre literatura, música y cine. Algún atrevimiento en la publicación de relatos propios impulsivos - sin repasar - y una incursión en una serie de "Observaciones" que recogí en el verano de 2019. Un verano en que murió una tía materna. Una muerte que fue otro punto de inflexión en la familia. Un verano intenso en emociones. 

En los últimos tiempos, aún sabiendo que estoy incumpliendo las recomendaciones que me parecen certeras de Andrés Pérez Ortega, que te avisa sobre que mejor centres los esfuerzos en tu blog y evites el instante de las redes sociales, he estado más tiempo en twitter; me doy cuenta que periódicamente caigo en temas recurrentes. Aquí quería llegar. He utilizado el paréntesis y el 1 en el título porque, tal vez, inicie una serie de temas recurrentes sobre los que suelo repetirme periódicamente en mis redes. No voy a presionarme con la serie. A lo mejor esto es sólo una entrada de temas recurrentes y se acabó y sigo con mis placeres sencillos. O no. 

El caso es que me apetece compartir y poder explayarme algo más en algunos temas que me importan. No tengo expectativas. Si se genera conversación sobre el tema será bienvenida. Si no, pues en este espacio infinito que es internet quedarán algunas reflexiones propias. No tengo intención de nada. Lo voy a hacer por el amor al arte y porque me divierte. 

Y como pienso que el tuteo es una de las causas que están generando la fealdad en la España del año 2022, quiero inaugurar esta sección hablando de tuteo. 

A propósito de Felipe VI - porque no me acuerdo bien si el Emérito lo hacía pero revisaré en mi amiga youtube - en los últimos años, en su discurso de Navidad, el hecho de que se dirija a los españoles tuteándonos me genera cierto malestar. ¿Por tiquismiquis? Puede ser pero también tengo mis motivos. ¿Puede ser ese tuteo una de las causas por las que parezca que se trata hoy a la monarquía como "el pito de un sereno"? Y me disculpáis la expresión. 

Lo que sí tengo comprobado, porque en mi vida hago experimentos, es que desde que en determinados ámbitos laborales me relaciono con el tercero hablándole de usted, otro gallo me canta. Comprobé a base de práctica que el valor de "la cercanía" no es adecuado para practicarlo con cualquiera; y menos pienso que debería hacerlo Felipe con nosotros. Más que nada considerando el buitreo que hay. No todo el mundo se merece la cercanía. Me acuerdo de Umbral cuando en una entrevista que le hizo Lola Flores le decía a Lola: "No todo el mundo se merece la verdad". Pues lo extrapolo a la cercanía. 

Y aprovecho la ocasión, para comunicarte, querido lector si es que estás ahí, que a partir de ahora, me dirigiré a ti con un usted que mantenga esa línea divisoria de respeto que nunca deberíamos haber perdido. 

Lo escribe: PAZ HERNÁNDEZ PACHECO

La estancia vacía o sobre cuando Michi Panero decidió terminar en el útero materno

Una de las primeras entradas de este blog fue la relativa a la película documental "El Desencanto" de Jaime Chávarri, que fue rodada en el año 1976. Al cabo de veinte años, se rodó "Después de tantos años" de Ricardo Franco. Creo que quedé más tocada con esta segunda. Excesivamente demoledora.

Esta tarde he estado viendo "La estancia vacía" de Miguel Barrero e Iván Fernández, rodada en 2007. Twitter, en ocasiones, te ofrece sorpresas agradables y el otro día, un tuitero respondió a un pequeño hilo de frases míticas de los hermanos Panero, haciendo alusión a esta película que era ajena a mi; el maravilloso e infinito mundo de Internet - idea en la que coincido con Escohotado - me ofreció la posibilidad de verla. Resulta que está en youtube. Puede verse aquí. 

La película

En el año 2002, Michi Panero, que por entonces vivía en Madrid y padecía diabetes y cáncer, decidió volver a Astorga. Básicamente, a morir allí. Hecho que ocurrió en 2004. 

La película realiza una revisión de la figura de Michi Panero en boca de personas que le conocieron toda la vida y de los que estuvieron en su última etapa en Astorga. Destaco el testimonio de Angelines Baltasar. Ejerció el papel de lo que en aquella época se conocía como "tata". Estuvo presente cuando Leopoldo y Felicidad eran jóvenes y cuando los 3 hijos eran pequeños. Con ellos hasta dos años después de morir Leopoldo padre. Luego se casó y dejó a la familia. No obstante, en las idas y venidas de la familia desde Torrelodones a Astorga, Felicidad solía llamar a Angelines para que arreglara la casa para cuando ellos fueran. 

En el momento del Desencanto, aunque Jaime Chávarri quiso que Angelines apareciera en la película, ella se negó. Le pareció una deslealtad que hicieran esa película y arremetieran indiscriminadamente contra el padre. Dice ella que Leopoldo y Felicidad eran de las mejores personas que había conocido; que Leopoldo no era malo como lo pintaron. Y es que, al final, parece que tenemos que hacer caso a nuestros mayores. Resulta que Michi Panero confesó años después estar muy arrepentido de haber rodado el Desencanto. Y podemos hacernos una idea más aproximada sobre el por qué, a través del testimonio de su amiga Mercedes Unzeta. Una poeta que conoció bien a Michi. Su testimonio también me ha resultado ser muy esclarecedor. Michi convertido en un personaje atrapado en su apellido. Michi rodando un reality show que se le fue de las manos. 

¿Por qué volvió a Astorga? Huyendo de la soledad madrileña y de la precariedad. Sin embargo, en Astorga, también experimentaría esa soledad. Aunque allí está Angelines, con quien se reencuentra. A ella le pide que le ayude a buscar un alojamiento. A ella es a quien puede llamar a cualquier hora del día si necesita algo. Básicamente, Angelines terminó siendo su cuidadora. Michi buscando en ella una sustituta de su madre muerta. 

El dolor de los demás de Miguel Ángel Hernández o sobre cuando la comprensión se obtiene en diferido

 

Acabo de terminar esta novela de Miguel Ángel Hernández. Lo primero que leo de este autor. Profesor de Historia del Arte en la Universidad de Murcia. Tiene publicados diferentes ensayos y libros de cuentos. En Anagrama, ha publicado "Intento de escapada" y "El instante de peligro". 

La novela

La memoria es, dolorosamente, la única relación que podemos sostener con los muertos. En la antesala de esta novela, aparece esta frase de Susan Sontag que es el anticipo de lo que viene después. 

No revelo nada si comparto la idea básica en torno a la que gira la novela. Nicolás, un amigo íntimo de Miguel Ángel - el autor -, ha matado a Rosi, su hermana, y luego, se ha tirado por un barranco. 

Aunque comienza así: 

Han entrado en la casa de la Rosario, dice tu padre desde la habitación de al lado, han matado a la Rosi y se han llevado al Nicolás. Es lo primero que oyes. La voz que te despierta. La frase que ya nunca podrás olvidar. 

Curioso que empiece relatando en segunda persona del singular y es que, la novela se escribe en don niveles narrativos. En primera persona del singular, el autor habla desde el presente. Veinte años después de haber ocurrido el suceso. En segunda persona del singular, recoge hechos del pasado. Es el año 1995 y el crimen ocurre en el entorno de las huertas de Murcia. 

¿Quién es ese personaje que aparece en amarillo en la portada? Puede que represente al propio autor. Está en el lugar de los hechos pero no ve bien. No se puede comprender el acontecimiento con claridad cuando Nicolás, el autor de los hechos, es tu mejor amigo; puede que represente a Nicolás, al que en realidad, no conocemos a lo largo de la novela. Sí sabemos los roles que ejerció desde la perspectiva de los otros. Amigo, hermano, hijo pero no identificamos el por qué. Nicolás se escurre a lo largo de la novela.

 

¿Y qué tiene de original? Ocurren cada día miles de sucesos que podrían ser muy similares. Sin embargo, ¿cómo puede asumir una persona que su mejor amigo ha matado a su hermana? ¿cómo atreverse a publicar una novela que recoja este hecho real en la que el autor tiene un vínculo emocional y vital con las víctimas de esta tragedia? ¿qué sentimientos puede experimentar alguien que después de 20 años vuelve a indagar en un hecho que fue percibido con la neblina que irremediablemente se genera cuando los hechos trágicos repercuten directamente en tu interior? ¿cómo hacerle justicia literaria a todos los involucrados respetando su dolor? 

Diría que el autor lo consigue. Humano, demasiado humano.  

Lo escribe: PAZ HERNÁNDEZ PACHECO

pazhernandezpacheco@gmail.com 

Lecturas de 2021 con "ranking estrellado"

Como empieza a ser un clásico, comparto mi ranking estrellado de lecturas de 2021. Este año he leído menos que el anterio; mucho trabajo y también, por voluntad propia. Primera vez que me tomo un descanso de literatura desde que empecé a interesarme en la lectura siendo adolescente. Relacionado con "La llamada de lo salvaje" de Jack London.

He repetido algunos, como "Meditaciones" de Marco Aurelio. Es libro de cabecera. Sigue teniendo 5 estrellas. Si tengo que elegir, me quedo con dos. "El corazón es un cazador solitario" de Carson McCullers y "Penúltimos días con Escohotado" de Colmenero. Tal vez, en este último, no soy objetiva, pero me da lo mismo.

Otros rankings de 2020, 2019, 2018 y 2017. Pinche en cada año, si le interesa.

Columbus de Kogonada o sobre las pausas (casi) obligatorias vitales

Ayer tuve la oportunidad de ver esta maravillosa película. Columbus, de Kogonada, del año 2017. Kogonada es un cineasta estadounidense nacido en Corea del Sur. Quiere mantener su identidad en el anonimato y Kogonada es su pseudónimo. He leído que, por el momento, no se conocen sus verdaderos apellidos. Kogonada es una especie de tributo a Kogo Noda. Un guionista japonés que acompañaba y colaboraba habitualmente con Yasujiro Ozu. 

Su película debut fue Columbus y en 2021, ha realizado su segunda película. After Yang. Es conocido por sus ensayos en vídeos. No tenía idea de esto. Después de la película he estado revisando algunos. Si la película me ha deslumbrado, sus "supercut" no dejan de entusiasmarme. Hoy domingo estoy en bucle con ellos y quiero quedar recogido este descubrimiento estético, visual y auditivo en la Pecera. 

La película

Jin y Casey se conocen en Columbus (Indiana). Jin es un traductor coreano que ha llegado para cuidar al padre. Un famoso arquitecto que ha entrado en coma tras un infarto. Durante su estancia, se queda en el hostal donde se alojaba su padre que venía a Columbus a dar una conferencia sobre arquitectura. El alojamiento linda con la biblioteca en la que trabaja Casey. Una joven veinteañera, brillante, inteligente, encantadora y triste. Interesada en la arquitectura. Estaba entusiasmada con la conferencia que el padre de Jin venía a dar. Inquieta y con nostalgia de libertad. Por el momento, Casey se ha autolimitado. Sus sueños están rotos. Cuida a su madre. Una mujer que fue adicta a las drogas y que está en período de rehabilitación. 

Jin y Casey, en su interior, persiguen lo mismo. Libertad para poder seguir su propio camino. Ambos tienen sus vidas en pausa. Casualmente, se conocen e inician una relación de amistad. Profunda y enriquecedora para ambos, floreciente. Ambos, se reflejan entre sí. Con la arquitectura de trasfondo pero también, en los interiores. Casey va mostrando a Jin sus edificios preferidos de la ciudad. Columbus, una ciudad repleta de arquitectura modernista. Más de 70 edificios de maestros como Saarinen, Meier, Polshek y otros. Es la sexta ciudad más innovadora en diseño y arquitectura según el Instituto Americano de Diseño, por detrás de Chicago, Nueva York, Washington, San Francisco y Boston. La arquitectura es el salvavidas de Casey. 

Me gusta todo. Los diálogos, los silencios, la estética, los encuadres, la banda sonora de Hammock. No hay voz en off. La superposición de imágenes, la música instrumental y los silencios generan lo emotivo. 

Supercut y análisis cinematográfico

Comparto por aquí algunos de los supercut que he podido revisar varias veces hoy domingo. Hipervinculados a continuación: 

1. La geometría en Kubrick
2. Los planos contrapicado en Tarantino
3. Los planos en picado en Wes Anderson
4. Los pasillos en Ozu
5. Las mujeres y los espejos en Bergman

Personalmente, me ha deslumbrado. Sólo por los placeres visuales que me ha ofrecido, la veré más veces.

Lo escribe: PAZ HERNÁNDEZ PACHECO

365 días y 365 libros: mi homenaje particular a los libros

Hoy 23 de abril de 2021, me atrevo a compartir una selección de 365 libros. Hay quien lee un libro al día. No obstante, considero, como los estoicos, que es mejor leer calidad que cantidad. Procesar y aplicar en la medida de nuestras posibilidades. La clasificación está hecha considerando cómo tengo organizada mi biblioteca: 

Narrativa extranjera // Narrativa rusa - tiene un apartado especial // Narrativa española y/o latinoamericana // Filosofía y ensayo // Poesía // Teatro

Lo mejor de mis 39 años es que aún me quedan muchos buenos libros por leer.

Si lo desean, leeré sus comentarios. Esta lista recoge libros que inevitablemente me han influido. Escoger 365 libros es algo metafórico. Y es que para mi, todos los días son el día del libro :-)

Ahí van:

Narrativa extranjera

1.         A propósito de nada. Woody Allen.

2.         Flores en el ático. Andrews.

3.         La invención de la soledad. Paul Auster.

4.         Un hombre en la oscuridad. Paul Auster.

5.         Juan salvador gaviota. Richard Bach.

6.         La mujer rota. Simone de Beauvoir.

7.         Cuando predomina lo espiritual. Simone de Beauvoir.

8.         Molloy. Beckett.

9.         Manual para mujeres de la limpieza. Lucía Berlín.

10.     Linterna mágica. Ingmar Bergman.

11.     Opiniones de un payaso. Böll.

12.     Agnes Grey. Anne Brönte.

13.     Fahrenheit 451. Bradbury.

14.     Mujeres. Bukowski.

15.     Hijo de Satanás. Bukowski.

16.     Escritos de un viejo indecente. Bukowski.

17.     El barón rampante. Italo Calvino.

18.     El extranjero. Albert Camus.

19.     A sangre fría. Truman Capote.

20.     El arpa de hierba. Truman Capote.

21.     Principiantes. Raymond Carver.

22.     Desgracia. Coetzee.

23.     Las armas secretas y otros relatos. Cortázar.

24.     Yo, Christiane F. Hijos de la droga. Christiane F.

25.     El amante. Marguerite Duras.

26.     El conde de Montecristo. Alejandro Dumas.

27.     Los sufrimientos del joven Werther. Goethe.

28.     Madame Bovary. Flaubert.

29.     El día de la independencia. Richard Ford.

30.     Mi madre. Richard Ford.

31.     Lamento lo ocurrido. Richard Ford.

32.     Entre ellos. Richard Ford.

33.     La puerta estrecha. André Guide.

34.     La soledad de los número primos. Giordano.

35.     Haru. Falvia Company.

36.     Hambre. Knut Hamsun.

37.     Victoria. Knut Hamsun.

38.     Los senderos que la maleza oculta. Knut Hamsun.

39.     Bajo la rueda. Hermann Hesse.

40.     Gertrudis. Hermann Hesse.

41.     Cuentos. Hermann Hesse.

42.     Siddharta. Hermann Hesse.

43.     Demian. Hermann Hesse.

44.     El lobo estepario. Hermann Hesse.

45.     Narciso y Goldmundo. Hermann Hesse.

46.     El juego de los abalorios. Hermann Hesse.

47.     Rebeldes. Hinton.

48.     Un gran chico. Nick Hornby.

49.     Alta fidelidad. Nick Hornby.

50.     Ampliación del campo de batalla. Houellebecq.

51.     Las partículas elementales. Houellebecq.

52.     Lanzarote. Houllellebecq.

53.     Plataforma. Houellebecq.

54.     La posibilidad de una isla. Houellebecq.

55.     El mapa y el territorio. Houellebecq.

56.     Sumisión. Houellebecq.

57.     Serotonina. Houellebecq.

58.     Los miserables. Víctor Hugo.

59.     Un mundo feliz. Aldous Huxley.

60.     Otra vuelta de tuerca. Henry James.

61.     Retrato de una dama. Henry James.

62.     Pálida luz en las colinas. Ishiguro.

63.     La metamorfosis. Kafka.

64.     Cartas al padre. Kafka.

65.     Ébano. Kapuscinski.

66.     Sabiduría de un pobre. Eloi Leclerc.

67.     La llamada de lo salvaje. Jack London.

68.     Colmillo blanco. Jack London.

69.     Martín Edén. Jack London.

70.     Mujer blanca soltera busca. John Lutz.

71.     Lo bello y lo triste. Yasunari Kawabata.

72.     Nacida inocente. Paul May (juvenil)

73.     Chris. Paul May (juvenil)

74.     Escapa Chris. Paul May (juvenil)

75.     La broma. Milan Kundera.

76.     La vida está en otra parte. Milan Kundera.

77.     El libro de la risa y el olvido. Milan Kundera.

78.     La insoportable levedad del ser. Milan Kundera.

79.     La inmortalidad. Milan Kundera.

80.     La lentitud. Milan Kundera.

81.     La identidad. Milan Kundera.

82.     La ignorancia. Milan Kundera.

83.     El buda de los suburbios. Kureishi.

84.     Intimidad. Kureishi.

85.     El amante de Lady Chatterley. Lawrence.

86.     El filo de la navaja. Somerset Maugham.

87.     Climas. André Maurois.

88.     La balada del café triste. Carson McCullers.

89.     La montaña mágica. Thomas Mann.

90.     Muerte en Venecia. Thomas Mann.

91.     Fuerte como la muerte. Maupasant.

92.     Bartleby el escribiente. Melville.

93.     Trópico de cáncer. Henry Miller.

94.     Trópico de capricornio. Henry Miller.

95.     El rumor del oleaje. Yukio Mishima.

96.     La escuela de la carne. Yukio Mishima.

97.     Confesiones de una máscara. Yukio Mishima.

98.     Música. Yukio Mishima.

99.     After dark. Murakami.

100.  Estupor y temblores. Amelie Nothomb.

101.  Ni de Eva ni de Adán. Amelie Nothomb.

102.  Metafísica de los tubos. Amelie Nothomb.

103.  Los extraordinarios casos de monseiur Dupin. Edgar Allan Poe.

104.  El indiferente y otros relatos. Marcel Proust.

105.  La presa. Kenzaburo Oé.

106.  Rebelión en la granja. Orwell.

107.  Cartas a un joven poeta. Rilke.

108.  El animal moribundo. Philip Roth.

109.  Justine o los infortunios de la virtud. Marqués de Sade.

110.  Buenos días, tristeza. Francoise Sagan.

111.  El guardián entre el centeno. JD Salinger.

112.  Nueve cuentos. JD Salinger.

113.  Franny y Zoohey. JD Salinger.

114.  Levantad carpinteros la viga del tejado y Seymour una introducción. JD Salinger.

115.  La naúsea. Sartre.

116.  Yo por dentro. Sam Shepard.

117.  El libro de la almohada. Shonagon.

118.  Balzac y la joven costurera china. Sijie.

119.  El benefactor. Susan Sontag.

120.  Rojo y negro. Stendhal.

121.  El diario de la felicidad. Nicolae Steinhardt.

122.  El perfume. Patrick Süskind.

123.  El elogio de la sombra. Junichiro Tanizaki.

124.  Cásate conmigo. John Updike.

125.  Cándido y otros cuentos. Voltaire.

126.  Conversaciones con David Foster Wallace. Stephen J Born.

127.  Escupiré sobre vuestra tumba. Boris Vian.

128.  La espuma de los días. Boris Vian.

129.  Esto es agua. David Foster Wallace.

130.  Oblivion. Wallace.

131.  Trainspotting. Irvine Welsh.

132.  El retrato de Dorian Gray. Oscar Wilde.

133.  La señola Dalloway. Virginia Woolf.

134.  Una habitación propia. Virginia Woolf.

135.  La bestia humana. E. Zola.

Narrativa rusa

136.  El violín de Rothchild y otros relatos. Chejov.

137.  El hombre enfundado. Chejov.

138.  Un drama de caza. Chejov.

139.  El pabellón número 6. Chejov.

140.  Mi vida. Chejov.

141.  Humillados y ofendidos. Dostoyevski.

142.  Crimen y castigo. Dostoyevski.

143.  El idiota. Dostoyevski.

144.  Los hermanos Karamazov. Dostoyevski.

145.  La dulce. Dostoyevski.

146.  El capote. Gógol.

147.  Historias de San Petersburgo. Gógol.

148.  El héroe de nuestro tiempo. Lermontov.

149.  Lolita. Nabokov.

150.  El ojo. Nabokov.

151.  Los que vivimos. Ayn Rand.

152.  El manantial. Ayn Rand.

153.  La rebelión del atlas. Ayn Rand.

154.  Himno. Ayn Rand.

155.  La felicidad conyugal. Tolstoi.

156.  Anna Karerina. Tolstoi.

157.  Confesión. Tolstoi.

158.  La muerte de Iván Ilich. Tolstoi.

159.  La sonata a Kreutzer. Tolstoi.

160.  Resurrección. Tolstoi.

161.  Hadji Murat. Tolstoi.

162.  Padres e hijos. Turguénev.

163.  Humo. Turguenev.

164.  El primer amor. Turguénev.

Narrativa española y latinoamericana

165.  La casa de los espíritus. Isabel Allende.

166.  De amor y de sombra. Isabel Allende.

167.  Cuentos de Eva Luna. Isabel Allende.

168.  Patria. Fernando Aramburu.

169.  Dónde vamos a bailar esta noche. Javier Aznar.

170.  La voluntad. Azorín.

171.  Antonio Azorín. Azorín.

172.  Confesiones de un pequeño filósofo. Azorín.

173.  Una hora de España. Azorín.

174.  Doña Inés. Azorín.

175.  Tiempos y cosas. Azorín.

176.  Susana. Pío Baroja.

177.  Camino de perfección. Pío Baroja.

178.  El árbol de la ciencia. Pío Baroja.

179.  Rimas y leyendas. Gustavo Adolfo Becquer.

180.  Intemperie. Jesús Carrasco.

181.  La colmena. Cela.

182.  Terra alta. Javier Cercas.

183.  La voz dormida. Dulce Chacón.

184.  Algún amor que no mate. Dulce Chacón.

185.  Blanca vuela mañana. Dulce Chacón.

186.  Háblame musa de aquel varón. Dulce Chacón.

187.  5 horas con Mario. Miguel Delibes.

188.  Las ratas. Miguel Delibes.

189.  La sombra del ciprés es alargada. Miguel Delibes.

190.  Amor, curiosidad, prozac y dudas. Lucía Etxeberría.

191.  Beatriz y los cuerpos celestes. Lucía Etxeberría.

192.  Delparaíso. Juan del Val.

193.  Gente que se fue. David Gistau.

194.  Chispas. Luis Goytisolo.

195.  Escalera hacia el cielo. Luis Goytisolo.

196.  El refugio. Eduardo Haro Tecglen.

197.  La agenda de los amigos muertos. Raquel Heredia.

198.  Hijos de la luna. Raquel Heredia.

199.  Nada. Carmen Laforet.

200.  Juegos de la edad tardía. Luis Landero.

201.  Una palabra tuya. Elvira Lindo.

202.  Héroes. Ray Loriga.

203.  Caídos del cielo. Ray Loriga.

204.  Tánger. Juan Madrid.

205.  Mañana en la batalla piensa en mi. Javier Marías.

206.  Berta Isla. Javier Marías.

207.  Entre visillos. Carmen Martín Gaite.

208.  Sin noticias de Gurb. Eduardo Mendoza.

209.  El mapa de los afectos. Ana Merino.

210.  Un amor. Sara Mesa.

211.  Las primeras veces. Jordi Mollá.

212.  Crónicas del desamor. Rosa Montero.

213.  Amantes y enemigos. Rosa Montero.

214.  Instrucciones para salvar el mundo. Rosa Montero.

215.  La magnitud de la tragedia. Quim Monzó.

216.  El porqué de las cosas. Quim Monzó.

217.  El mejor de los mundos. Quim Monzó.

218.  Los ídolos. Manuel Mújica Laínez.

219.  Las apariencias. Antonio Muñoz Molina.

220.  Nada del otro mundo. Antonio Muñoz Molina.

221.  Los pazos de Ulloa. Emilia Pardo Bazán.

222.  El cuaderno gris. Josep Plá.

223.  Viaje en autobús. Josep Plá.

224.  Lucía en la noche. Juan Manuel de Prada.

225.  El amigo manso. Pérez Galdós.

226.  Los delitos insignificantes. Álvaro Pombo.

227.  Donde las mujeres. Álvaro Pombo.

228.  El parecido. Álvaro Pombo.

229.  El cielo raso. Álvaro Pombo.

230.  Contra natura. Álvaro Pombo.

231.  Todos mienten. Soledad Puértolas.

232.  Mi corazón que baila con espigas. Carmen Rigalt.

233.  Pedro Páramo. Juan Rulfo.

234.  La sonrisa etrusca. José Luis Sampedro.

235.  La caverna. Saramago.

236.  El Jarama. Rafael Sánchez Ferlosio.

237.  El túnel. Ernesto Sábato.

238.  El albergue de las mujeres tristes. Marcela Serrano.

239.  El cartero de Neruda. Skármeta.

240.  La peor parte. Fernando Savater.

241.  Réquiem por un campesino español. Ramón J Sender.

242.  El lugar de un hombre. Ramón J. Sender.

243.  La noche que llegué al café Gijón. Francisco Umbral.

244.  Las ninfas. Francisco Umbral.

245.  Mortal y rosa. Francisco Umbral.

246.  Guía de pecadores. Francisco Umbral.

247.  Días felices en Argüelles. Francisco Umbral.

248.  La belleza convulsa. Francisco Umbral.

249.  Diario de un snob. Francisco Umbral.

250.  La tía Tula. Miguel de Unamuno.

251.  Historia abreviada de la literatura portátil. Vilas Matas.

252.  El viaje vertical. Vila Matas.

253.  Dorados días de sol y noche. Luis Antonio de Villena.

254.  Las caídas de Alejandría. Luis Antonio de Villena.

255.  El fin de los palacios de invierno. Luis Antonio de Villena.

256.  Los renglones torcidos de Dios. Torcuato Luca de Tena.

257.  Café Nostalgia. Zoé Valdés.

258.  La nada cotidiana. Zoé Valdés.

259.  El estrangulador. Manuel Vázquez Montabán.

260.  Ecos de suciedad. Fernando Vizcaíno Casas.

 

Ensayos y filosofía

261.  Meditaciones. Marco Aurelio.

262.  Ética a Nicómaco. Aristóteles.

263.  Castilla. Azorín.

264.  Memorias de una joven formal. Simone de Beauvoir.

265.  Los caracteres. La Bruyere.

266.  El mito de Sísifo. Albert Camus.

267.  El arte de envejecer. Cicerón.

268.  Los deberes. Cicerón.

269.  Brevario de podredumbre. Emile Cioran.

270.  Conversaciones. Cioran.

271.  La sabiduría del samurái: 5 textos clásicos japoneses. Thomas Cleary.

272.  Fluir. Csikszentmihalyi

273.  Biografía del silencio. Pablo d´Ors.

274.  Elogio del riesgo. Anne Duforumantelle.

275.  Diarios. Arcadi Espada.

276.  Manual de vida. Epicteto

277.  El arte de ser libre. Epicteto.

278.  Enquiridión. Epicteto.

279.  La maldición de Eva. Rosetta Forner.

280.  El hombre en busca de sentido. Víktor Frankl.

281.  El malestar en la cultura. Sigmund Freud.

282.  El amor a la vida. Erich Fromm.

283.  El arte de amar. Erich Fromm.

284.  Del tener al ser. Erich. Fromm.

285.  La vida auténtica. Erich Fromm.

286.  Conversaciones con Sartre. John Gerassi.

287.  El arte de la prudencia. Gracián.

288.  El héroe. Gracián.

289.  Temor y temblor. Soren Kierkegaard.

290.  In vino veritas. Soren Kierkegaard.

291.  Diario de un seductor. Soren Kierkegaard.

292.  Elogio de la rebeldía. Maffei.

293.  Inteligencia ejecutiva. José Antonio Marina.

294.  El misterio de la voluntad perdida. José Antonio Marina.

295.  Sobre la libertad. Suart Mill.

296.  El mundo clásico, ¿por qué importa?. Neville Morley.

297.  La ética de samurái en el Japón moderno. Yukio Mishima.

298.  El segundo libro de Tao. Stephen Mitchell.

299.  Ensayos. Montaigne.

300.  El anticristo. Nietzsche.

301.  Más allá de bien y del mal. Nietzsche.

302.  Ecce homo. Nietzsche.

303.  La rebelión de las masas. Ortega y Gasset.

304.  La república. Platón.

305.  El banquete. Platón.

306.  El fedón. Platón.

307.  La tabla rasa. Pinker.

308.  La virtud del egoísmo. Ayn Rand.

309.  El nuevo intelectual. Ayn Rand.

310.  El manifiesto romántico. Ayn Rand.

311.  La conquista de la felicidad. Bertrand Russell.

312.  Por qué no soy cristiano. Bertrand Russell.

313.  Ética para amador. Fernando Savater.

314.  Política para amador. Fernando Savater.

315.  Aforismos sobre el arte de vivir. Schopenhauer.

316.  El arte de conocerse a sí mismo. Schopenhauer.

317.  El arte de insultar. Schopenhauer.

318.  El arte de hacerse respetar. Schopenhauer.

319.  Notas sobre oriente. Schopenhauer.

320.  El amor, las mujeres y la muerte. Schopenhauer.

321.  El amor y otras pasiones. Schopenhauer.

322.  El libro de oro. Séneca.

323.  Sobre la firmeza del sabio. Séneca.

324.  Sobre el ocio. Séneca.

325.  Sobre la tranquilidad del alma. Séneca.

326.  Sobre la brevedad de la vida. Séneca.

327.  Cartas a Lucilio. Séneca.

328.  De la cólera. Séneca.

329.  La belleza. Roger Scruton.

330.  Contra la interpretación. Susan Sontag.

331.  El camino de la vida. Tolstoi

332.  Tao te King. Lao Tsé.

333.  El arte de la guerra. Sun Tzu.

334.  Diarios. Iñaki Uriarte.

335.  El infinito en un junco. Irene Vallejo.

336.  Bushido: el camino del samurai. Tsunetomo Yamamoto.

Poesía

337.  Vivo en lo invisible. Bradbury.

338.  Amor. Bukowski.

339.  La tierra baldía. T.S. Elliot.

340.  Cántico. Jorge Guillén.

341.  Canciones. Lorca.

342.  La región negra. Marko Pogaçar.

343.  Antología. Ezra Pound.

344.  El libro de las imágenes. Rilke.

345.  Poesía. Rimbaud.

346.  Antología poética. Wislawa Szymborska.

347.  Hojas de hierba. Walt Whitman.

348.  Paterson. William Carlos Williams.

349.  Poesía reunida. Williams Carlos Williams.

Teatro

350.  Historia de una escalera. Buero Vallejo.

351.  Los bellos durmientes. Gala.

352.  Fuenteovejuna. Lope de Vega.

353.  Bodas de sangre. Lorca.

354.  Yerma. Lorca.

355.  El tartufo. Moliere.

356.  La Celestina. Fernando Rojas.

357.  Las manos sucias. Sartre.

358.  La puta respetuosa. Sartre.

360.  Luces de bohemia. Valle Inclán.

Sin terminar de leer

360.  Sexual personae. Camille Paglia.

361.  La broma infinita. Wallace.

362.  El Quijote. Cervantes. ¡Grave error no haberlo terminado! ¡Lo sé! ¡Delito!

363.  Confesiones. Rousseau.

364.  Ética. Spinoza.

365.  Romeo y Julieta. Hamlet.

Lo escribe: PAZ HERNÁNDEZ PACHECO